用鏡頭講故事(四) ­­:鏡頭運動

2023-07-06

撰寫者:彥云 

電影是四維的空間藝術,四維空間是指除了長、寬、高等空間的性質,還要再加上時間,所形成的四個軸線,也可以直接理解為我們的現實世界。觀衆能夠在劇情的推演當中,跟隨著角色體驗他們的生活。

鏡頭運動是動態攝影與平面攝影中最大的不同。一開始只有平面攝影的時候,相機拍攝都是靜止不動的,後來攝影機出現,由於當時拍攝的習慣,人們還不知道攝影機是可以透過移動拍攝獲得不一樣的鏡頭,也因爲機器又大又重,所以基本上都是定點錄製完全部影片。

直到人們將攝影機放在會移動的工具上後,得到了會動的畫面,才開始使用鏡頭運動來幫助說故事。影視拍攝常使用的軌道車,就是將攝影機放在能夠推動的軌道上面來進行拍攝的,使畫面有前進後退或左右移動的效果。

鏡頭運動因爲可以控制畫面移動的方向、速度與角度等,能夠透過鏡頭影響觀衆的情緒和感受,也可以跟隨表演讓觀衆看見整個場景與環境,豐富畫面上面的變化。


一 、推移鏡頭

推移鏡頭是電影中比較常用的一種拍攝方式,主要利用攝影機向前移動或運用鏡頭變焦來完成。

攝影機逐漸靠近被攝者,使人感覺一步一步走近要觀察的事物,可以强制引導觀衆的注意力放在特定的人物或細節。

常見的推移鏡頭有兩種方式:

(一)、推入移動(Dolly In)

第一種方式為攝影機向前移動,靠近畫面中的角色,能讓人將關注點放在角色之上。通常需要軌道車或穩定器來協助拍攝。 

電影《鬼店》中男孩在厠所中的片段,攝影機做了Dolly In的動作。可以發現墻壁左側的貼紙隨著攝影機的前進而離開畫面。


(二)、放大移動(Zoom In)

第二種方式為改變鏡頭焦距來達成畫面放大的效果,可透過焦距放大的快慢來製造出不一樣的視覺效果。 

同樣是電影《鬼店》中男孩在厠所中的橋段,攝影機做了焦段上面的變化,放大了男孩在畫面中的占比。在空間較小或可能會反射攝影機的場景拍攝,便可以使用變化焦段的方式來達到推鏡頭的運動。


二、拉移鏡頭

與推鏡頭相反,攝影機向後移動或運用鏡頭變焦來完成。

攝影機逐漸遠離被攝者,使觀衆感覺正在離開要觀察的事物。也時常作爲轉場或結束鏡頭,可以給觀衆帶來意味深長的感受。

主要有兩種呈現的方式:

(一)、拉出移動(Dolly Out)

第一種方式為攝影機向後移動,漸漸遠離畫面中的角色,讓周遭環境慢慢的顯現出來。通常需要軌道車來協助拍攝。

以電影《鬼店》中男孩在客廳看電視的畫面爲例,一開始我們只看見男孩一個人趴在地上看著電視中的畫面,當攝影機緩慢向後退時,母親坐躺在沙發上的身影才浮現出來,得以看清整個場景的樣貌。


(二)、縮小移動(Zoom Out)

第二種方式為改變鏡頭焦距來達成畫面縮小的效果,可透過焦距縮小的快慢來製造出不一樣的視覺效果。

《鬼店》中女主正開著罐頭,當鏡頭焦距向後縮小時才得以看清整個厨房的樣貌。

當畫面遠離被攝對象,可以帶觀衆慢慢看清楚角色所處空間的環境,與角色的動作做聯結,更清楚劇情的發展走向。也常用在轉場或結束鏡頭。


Dolly與Zoom的區別

1、攝影機移動

Dolly在拍攝時,是透過攝影機本身的前進後退來產生會動的畫面。而Zoom則是攝影機不動,透過鏡頭變焦來獲得畫面上的放大與縮小。兩者最大差異在畫面内的信息含量。 

2、信息量的差別

使用Dolly拍攝時,由於攝影機會移動,畫面中出現的信息會不斷隨著攝影機的位置更替。而運用Zoom技巧拍攝時,由於攝影機的位置固定,畫框内的信息量并不會因此改變,針對畫面中需要被突出的信息單獨做放大或縮小的動作。 



三、搖動鏡頭

搖動鏡頭是建立在攝影機位置固定的情況下,通過脚架雲臺來進行上下左右的搖攝獲得的連貫畫面,這是最能模仿人眼觀察目光的鏡頭,可以讓觀衆有身臨其境的感受。

根據攝影機做不同方向的搖動,還可分爲直搖與橫搖:

(一)、直搖(Tilt)

攝影機位固定,做上下搖動的動作我們稱爲直搖(Tilt)。

電影《她們》中,女生從站在門框邊到坐下的過程,

攝影機做了一個向下直搖(Tilt Down)的動作,讓觀衆的視線可以跟隨上角色的動作。


(二)、橫搖(Pan)

攝影機位固定,做左右搖動的動作我們稱爲橫搖(Pan)。

電影《寄生上流》裡,鏡頭跟隨角色的走位,從左邊橫搖向右邊(Pan Right),在同一顆鏡頭當中,能展現更多周遭環境與事件。 


三、搖動鏡頭

跟隨鏡頭也稱爲跟拍,又可分為正跟、側跟與背跟。攝影機始終保持一定的距離追蹤對象,使畫面有一種不斷穿越空間的連貫感。是影視拍攝中比較常見的一種方法,可以很好的突出主體,表現主體的運動速度、方向與形態等信息。

電影《四百擊》中結尾的一顆鏡頭就是運用側跟的方式來拍攝男孩,男孩不斷奔跑著,後方的環境一直不斷的更替,讓觀衆更能感受到男孩的心境。


三、升降鏡頭

升降鏡頭是指攝影機以上升或下降的方式進行運動的鏡頭,通常可透過搖臂(搖臂可以固定攝影機來進行上下左右以及前進後退的空間運動)來進行拍攝,不斷變化的高度與角度可以給觀衆提供新鮮的視覺感受。

攝影機做高低的升降動作,可以給畫面帶來環境的擴展與收縮,也有多視角、多方位和多視點的構圖效果。 

電影《寄生上流》的開場其中一個畫面就運用了降鏡頭。畫面一開始是一顆襪子與窗戶的空景,隨後鏡頭慢慢向下移動,才看見男主正坐在椅子上滑手機。

如果將這個片段倒轉改爲升鏡頭時,畫面的重點則會落在最後窗戶外的内容,所以升降鏡頭還有一個重點為引導觀衆注意到畫面中的重點。戰爭片、史詩電影、都市電影等常使用升降鏡頭與高視角俯拍鏡頭來創造視覺奇觀。


升降鏡頭與直搖鏡頭的區別

升降鏡頭與直搖鏡頭同爲縱軸上的運動,兩者之間的差別有兩點 。

1、攝影機移動

升降鏡頭為攝影機直接發生位置上的改變,透過整組機器上升與下降來達到鏡頭運動的拍攝。而直搖鏡頭則是攝影機位不變,透過脚架上的雲臺來做上下移頭的鏡頭。

2、角度差異

同爲縱軸上的運動,但兩者之間的角度卻存在差異。由於升降鏡頭是透過攝影機上下的移動來產生鏡頭運動,在視角上都屬於平視,不會讓觀衆有特別的心理產生。

直搖鏡頭則在固定的高度下,透過上下搖動來檢視縱軸的物件。當鏡頭向上搖動時,畫面會產生仰視的效果,下搖時則會產生俯視的效果。對於觀者來説,鏡頭角度的改變,會使心理上的感受有也所改變,所以其實直搖鏡頭在電影當中並不常見,需要特別去留意鏡頭是否會產生額外的意涵。


現在幾乎在任何的影片當中都可以看見鏡頭運動的身影,不僅可以幫助敘事的流暢性,也豐富了畫面的構成。掌握不同鏡頭運動的意涵,更有助於畫面的表達與理解。上述這些只是單個運鏡的講述,當同時運用多個不同技巧時,又會有不一樣的畫面效果呈現出來。理解了上述的運鏡方法後,學以致用到現實拍攝當中,能收穫更多優秀的影片。


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